Inteligencia Romantica

 

La encontre de casualidad (o a lo mejor no, AI esta en todos lados) y me sorprendio por la combinacion de argumento original (Scarlett Johansson seduciendo sin cuerpo), ciencia ficcion de Bradbury (un genero olvidado) y paseo por los juegos del cortejo, enamoramiento y frustracion.

La pelicula es un poco larga y algo reiterativa, pero emboca varias en angulos inesperados. No es ciencia ficcion, es sobre la ficcion humana del enamoramiento, la infatuation. El leading man esta hecho por y para mujeres, la AI seduce,  se enamora de su enamorado y lo deja con una amiga. Un viaje de dialogos intimos con voces y frases seductoras y tambien agitadas por las dudas, las inseguridades y lo celos.

Ya se, amigo: Theodore es demasiado docil, femenino casi en su sensibidad, pero hay tipos asi -todos en los momentos de exaltacion amorosa en los que disfrutamos ese brote psicotico mutuo y socialmente celebrado que es el enamoramiento-.

Pero la presencia de la voz susurrante y ocurrente en el audifono demuestra que el enamoramiento es una tormenta cerebral a duo (o trio, o...) mas que un proceso glandular u hormonal. La conciencia alterada crea la libido, querido Sigmund, no al reves, como aqui se demuestra.

Y el amor no tiene más que ver con el enamoramiento que el chispazo con un trabajoso hogar a leña. Ni que hablar de años de fuegos compartidos, arruinados, incendios volcanicos, cenizas renacientes, paciencia y trabajo para limpiar y mantener los rescoldos.

Her (un interesante uso del posesivo femenino como nombre, que no existe en castellano) es un film de guionistas de dialogo, que usa habilmente (y a veces demasiado) los meandros poeticos y musicales con pianos y guitarras gently weeping y planos pensativos y de reacciones a pura cara (Phoenix y Adams usan sus bandoneones con orejas y ojos virtuosamente, la Johansson ronronea como gato en el regazo) 

Sacando 30 minutos de aqui y alla tendriamos una joyita, pero en bruto es aun disfrutable y provocadora de pensamientos.

Como por ejemplo la necesidad y fugacidad de los metejones -no confundir con las descargas coitales que pueden o no estar en el menu como con la susurrante Samantha de la inmaterial pero intimista Johansson-, la potencia de los susurros, las confesiones y los juegos con las palabras que crean y guian a las hormonas.

La suspension de la incredulidad funciona aunque con 90 minutos habria sido mas eficaz.

La inteligencia deja de ser artificial cuando se vuelve capaz de ser romantica. Todavia no llegamos pero sirve como artilugio dramatico para desdramatizar el romance, esa necesidad que define donde comienza lo humano y termina lo artificial.

Me imagino tus sonrisas y los momentos que evocariamos si hubise habido forma de converirte en OS. O quizas lo este haciendo ahora con tu evocacion.

Disfruta esa copa.

La seguimos con un Cambio de Tropico

Eastwood el Hemingway del Cine

 

Buscando recuperarme de mi viaje en subte con el Eternauta me medique con un Eastwood reciente y vi de nuevo The Mule.

Volver a ver es una prueba acida perfecta. Despojado de la sorpresa, el gran cine se descubre ante los ojos memoriosos bajo la lupa del relato.

El viejo Clint ha evolucionado hacia la perfeccion del cuento: el Mulo es un pescador sin suerte, como el Santiago de Hemingway que brilla en su humor seco, se recupera de su fracaso y sus miserias frente a los ojos incredulos de sus mujer, hija y nieta volviendo con su pez entero para consolarlas y seguir viviendo.

Como Santiago y otros heroes del viejo Hem, el viejo Earl Stone no ha sido hecho para la derrota: la vida lo ha destruido patrimonial y fisicamente, pero no lo puede vencer. Earl ha aprendido a cuidar de los momentos fugaces como sus flores, y a cultivarlos con humor, aventura, galanteria y sobre todo, destilando su repertorio de padre y amigo. Earl rescata huerfanos en sus viajes: los narcos sin padre, los veteranos sin protector, el agente de la DEA que lo va a mandar a la carcel, su ex mujer, su hija y su nieta.

Es una muestra mas de  este maestro sabio que sabe callar y mostrar cada vez mas con cada vez menos. Tomo notas mientras recuerdo las escenas de The Mule y las ultimas cinco o seis joyitas que ha venido entregando entre sus ochenta y noventa: Million Dollar Baby (2004), Gran Torino (2008), Trouble with the Curve (2012), The Mule (2018) y Cry Macho (2021) por contar solo las que actua su edad y muestra las dichas de ser hombre, padre y amigo -no necesariamente en ningun orden-.

Y nos deja tambien, amigo, las dichas que se pueden extraer de la edad si no se deja entrar al viejo -como explica la cancion con la que don Clint cierra el film y yo esta entrada en la bitacora. 

Larga vida al buen cine, que nos sigue alentando.

Eternauta Eterno

 

Debi haberlo sabido. 

Todo lo bueno y lo malo (para mi, claro) del Eternauta esta en este trailer que podes ver en menos de un minuto. Para muestra basta ese boton.

Pero yo me tome el subte de la serie Netflix y me baje entre la estacion capitulo 3 y la 4. con ganas de esperarte (a lo mejor te gustaba) y tomar un feca (o mejor dos ginebras) para conversar tranquilos sobre lo que acababa de ver.

Dije ya sin querer el primer problema que me hizo eterno este Eternauta: esa sensacion de estar encerrado en un subte viendo una reunion de consorcio. Problema con el formato serie teleteatro que tanto ayuda a juntar guita para financiar el cine que nos gusta. Encima soy lector de cuentos, las novelas me cansan pronto.

Se va la segunda: la atmosfera (muy bien lograda) de apocalipsis paranoico en una Buenos Aires destruida, llena de cadaveres y de portenios de los de Esperando la Carroza. Una pesadilla neurotica si se extiende 5 capitulos con amenaza de temporadas. 

La partida de truco y la charla en el velero se transforman en varias horas -y cinco capitulos de viaje por los infiernos tan temidos. Darin es un Caronte carismatico pero sin un momento de respiro.

Veamos lo positivo -aparte de Darin remando con su carisma y elenco de actres de caracter haciendo personajes de pesadilla-: es una oportunidad para poner avisos de terapia en Netflix, me dicen entre risotadas mis muchos amigos analistas frotandose las manos. 

Pero seamos serios, me reclamarias seguramente con esa fe injustificada en ese lado de mi persona.

Y bueno, digamos que este Eternauta es una cruza de Relatos Salvajes con La Guerra de los Mundos apta para cualquiera que no conozca Buenos Aires y para los que sufren alucinaciones progresistas en eras de gobiernos "de derecha" donde el despiadado capitalismo convierte al hombre (y la mujer) en lobo del hombre (y la mujer).

Esta muy bien pero falta luz, humor portenio y todas esas otras cosas que caracterizan a Buenos Aires mas alla de los perfiles de edificios cerrados y calles llenas de autos y cadaveres.

Largo, lugubre y letargico. Ese me parece el resultado. Tal vez sea el formato de goteo estirado, la oscuridad permanente (con centellas amenazantes tras las nubes), o la falta de salida en un planeta que queda igual, como en una alegoria ambientalista guionada por la ya crecidita Greta Thunberg. No hay Madrid ni Barcelona, no hay Rio ni Uruguay, ni siquiera  New York o Miami, para citar los refugios habituales de los argentinos sensatos cuando se les llenan las bolas (pero claro, de las "decadas ganadas")

No hay salida,nos dicen, y la reunion de consorcio y las busquedas deseperantes de hijos y amigos, la constatacion de la perdida de otros tantos y los por venir recuerdan tantas noches sin lexotanil, tanta pesadilla paranoide,

Pero debo decir que si hay salida, como del mal cine con buenos actores. 

Esa libertad de salir a la calle a caminar, o de cambiar la musica que embola.

Mi eternauta duro poco. No tengo tanto tiempo. 

Sorry Darin, nos vemos en la proxima.